Arta si literatura au fost intotdeauna ca o pereche de iubiti impletite, doua discipline care se complimenteaza si se inspira la nesfarsit. Autorii au fost fascinati de vietile artistilor, care au fost ei insisi entuziasmati sa aduca la viata personaje fictive prin munca lor. Iar romanele, la fel ca operele de arta, au capacitatea fantastica de a transcende nevoile vietii de zi cu zi prin puterea naratiunilor lor.
Acum, in varful verii, daca ai norocul sa te trezesti cu ceva timp pe plaja sau la umbra, nu exista o modalitate mai buna de a trece orele decat cu o carte fantastica in mana. De la thrillere la romantism, descopera selectia noastra de 15 dintre cele mai bune romane cu tematica de arta, transportandu-te in Parisul orbitor al Belle Epoque, o Londra sumbra victoriana sau decorurile spectaculoase ale Renasterii italiene.
Imaginea lui Dorian Gray de Oscar Wilde
Este imposibil sa alcatuiesti o lista de romane despre arta fara a mentiona Imaginea lui Dorian Gray de Oscar Wilde , un clasic atemporal care spune povestea unui tanar care isi vinde sufletul in schimbul tineretii si frumusetii eterne, ducand la dezintegrarea sa morala completa. Proza magistrala a lui Wilde examineaza relatia dintre arta si realitate, evidentiind dinamica in joc intre artist si subiectul lor si interactiunea dintre etica si estetica. Personajele lui Lord Henry si Dorian Gray intruchipeaza intens sensibilitatile miscarii estetice a carei Wilde a fost un protagonist cheie, incercand sa elibereze arta de a deveni un instrument de iluminare morala. Imaginea lui Dorian Gray este unul dintre cele mai convingatoare studii despre vanitate si egoism hedonist, o adevarata capodopera cinica si o lectura obligatorie.
Lust for Life de Irving Stone
Scrisa de Irving Stone, maestru al biografiilor istorice extrem de bine cercetate, Lust for Life este o re-povestire semifictiva a povestii de viata a lui Vincent Van Gogh, lupta cu saracia si tulburarile mentale. Folosind peste 700 de scrisori de la Van Gogh catre fratele sau Theo ca fundatie, Stone povesteste poetic viata chinuita a celebrului artist cu o calitate bruta, fictionalizeaza unele parti minore care se imbina perfect cu cele reale intr-un volum biografic fantastic.
Gura calului de Joyce Cary
The Horse’s Mouth este al treilea volum al primei trilogii a lui Joyce Cary, plasat in Londra anilor 1930 si povestit de vocea maniacala a personajului sau principal, pictorul Gulley Jimson. Jimson este un mincinos, un hot, un freeloader si un facator de probleme, dar nu se opreste niciodata din pictura. Geniul sau pentru creatie este egal cu apetitul sau pentru distrugere, in timp ce merge in zig-zag prin Londra in cautarea inspiratiei. Intunecat comic, The Horse’s Mouth il prezinta pe artist ca pe un anarhist, condamnat la respingere, dar care se dovedeste a fi incredibil de ingenios si plin de resurse.
Agonia si extazul de Irving Stone
O alta biografie istorica a lui Irving Stone, The Agony and the Ecstasy este o lectura obligatorie pentru orice pasionat de arta. In acest roman, Stone il aduce la viata pe Michelangelo si picteaza cel mai convingator portret al unuia dintre cei mai mari artisti pe care i-a cunoscut vreodata lumea. Folosind aceeasi metoda ca si pentru Lust for Life , Stone a lucrat din scrisorile si inregistrarile lui Michelangelo, bazandu-si portretul pe fapte solide. Dornic sa aduca autenticitate lucrarii sale, Stone s-a mutat chiar in Italia pentru cei cativa ani in care a cercetat si a lucrat la roman. Povestea incepe cu Michelangelo ca tanar ucenic si se termina cu moartea sa, evidentiind etica, perseverenta si geniul artistului.
Colectionarul de John Fowles
Colectionarul este atat tulburator, cat si fascinant, o poveste despre libertate, obsesie, patologie si fantezie. Frederick Clegg este un barbat izolat, care colectioneaza fluturi si alte obiecte frumoase, dar cand o zareste pe Miranda Grey, o atragatoare studenta de arta la Slade School of Fine Art, Clegg este coplesit brusc de dorinta de a o detine, de a o strange. . Mai mult decat un simplu thriller, romanul lui Fowles este un adevarat studiu psihologic, narand povestea tulburatoare din perspectiva celor doua personaje, plina de teme de arta si frumusete si un studiu al sensului proprietatii.
Vivisectorul de Patrick White
Vivisectorul se numara printre aceste romane despre arta care ofera o perspectiva profunda si filozofica asupra mintii unui artist, studiind necunoscutele tentante ale unui suflet creativ. Protagonistul principal, Hurtle Duffield, este un pictor, dedicat maniac cautarii perfectiunii artistice si disecand fara emotii lumea din jurul sau, pana la intalnirea sa cu un baietel misterios. Romanul i-a adus lui Patrick White Premiul Nobel pentru Literatura in 1973, deoarece exploreaza splendid relatia dintre creativitate si putere.
Ochi de pisica de Margaret Atwood
Cat’s Eye este povestea unei controversate pictori canadian, Elaine Risley, care se intoarce la casa copilariei ei pentru o retrospectiva a artei sale. Aici, autoarea Margaret Atwood analizeaza cruzimea relatiilor din copilarie, in timp ce personajul principal isi aminteste despre amintirile ei bantuitoare si despre relatia abuziva cu unul dintre prietenii ei din copilarie. Cat’s Eye este un roman uluitor, care deconstruieste ingenios lumea din punct de vedere feminin, luand in considerare influenta trecutului asupra dezvoltarii personale si atinge melancolia cresterii.
„Cand ma simt singur pentru baieti, trupurile lor imi lipsesc. Le studiez mainile ridicand tigarile in intunericul cinematografelor, panta unui umar, unghiul unui sold. Privindu-le lateral, le examinez in lumini diferite. Dragostea mea pentru ei este vizuala: aceasta este partea pe care mi-as dori sa o detin. Nu te misca, cred. Stai asa, lasa-ma sa am asta.”
Fata cu un cercel de perle de Tracy Chevalier
Fata cu cercel de perle este al doilea roman al lui Tracy Chevalier, centrat in jurul gospodariei Johannes Vermeer Delft din anii 1660. Picturile rafinate ale lui Vermeer au ajuns sa defineasca epoca de aur olandeza – totusi viata lui ramane o enigma. Portretul sau al anonimei Fata cu un cercel de perle a fost inspiratia lui Chevalier pentru romanul ei omonim, in care Griet, menajera lui Vermeer, ajunge sa modeleze pictorului pe masura ce relatia lor devine din ce in ce mai intima.
Nasterea lui Venus de Sarah Dunant
Sarah Dunant, cunoscuta mai ales pentru thrillerele ei, ofera cu Nasterea lui Venus o poveste captivanta care impleteste dragostea, arta si puterea. Acest roman istoric uimitor aduce vie Florenta secolului al XV-lea, prin vocea eroinei sale Alessandra. Scrisa ca un memoriu, fictiunea se invarte in jurul dorintelor artistice ale Alessandrei, intrucat dramatizeaza relatiile dintre libertate si gen. Cu Nasterea lui Venus, Dunant exploreaza intrebari despre religie, politica, valoarea artei si statutul femeii de-a lungul istoriei.
Pranzul petrecerii cu barca de Susan Vreeland
Luncheon of the Boating Party este al patrulea roman istoric legat de arta al lui Susan Vreeland si ofera o explorare vie a uneia dintre cele mai apreciate picturi ale lui Renoir. Capodopera, recunoscuta instantaneu, ii infatiseaza vibrant pe prietenii din viata reala ai lui Renoir, bucurandu-se de o zi de vara de-a lungul Senei, intr-o perioada in care stilul de viata boem parizian era la apogeu. Romanul este povestit de Renoir insusi si de sapte dintre modelele sale captivante, aprofundand in vietile, iubirile si conversatiile lor. Admiratia lui Vreeland pentru Renoir este palpabila pe tot parcursul reconstructiei sale incantatoare si luxuriante a evenimentului si ofera o perspectiva incantatoare asupra perioadei La Vie Moderne.
The Art Forger de BA Shapiro
O alta fictiune istorica, The Art Forger al lui BA Shapiro se bazeaza pe o crima adevarata, infama furt de arta de 500 de milioane de dolari din 1990, care a avut loc la Muzeul Isabella Stewart Gardner din Boston. Intriga se concentreaza in jurul unei tinere artiste care se lupta, Claire Roth, care exceleaza in reproducerea unor opere de arta celebre. Claire i se cere sa creeze un tablou Degas disparut, iar artistii se lupta intre moralitate si perspectiva bogatiei. Un pact faustian clasic, The Art Forger exploreaza teme de etica, arta si cupiditate, oferind in acelasi timp o perspectiva asupra istoriei artei frauduloase.
Goldfinch de Donna Tartt
Dupa un atentat terorist la un muzeu de arta, Theo Decker ramane orfan si este adoptat de prietenii bogati de familie. Luptandu-se cu durerea si furie, Theo se agata de singurul lucru care ii aminteste cu adevarat de mama sa pierduta, pictura lui Carel Farbritius The Goldfinch. Aceasta capodopera olandeza din epoca de aur il atrage intr-o lume subterana a artei si filosofiei, unde incearca sa gaseasca speranta si optimismul. Povestea este frumos compusa, plina de suspans si mistere si a castigat autoarei Donna Tartt Premiul Pulitzer pentru fictiune in 2014.
Te-am iubit mereu de Robin Oliveira
O alta fictiune biografica uimitoare, I Always Loved You este centrata in jurul romantismului lui Mary Cassatt si Edgar Degas in Parisul ispititor al Belle Epoque. Robin Oliveira recreeaza perfect orasul luminilor printr-o proza extraordinar de fluida, explorand trasaturile de caracter mai dificile ale lui Degas si determinarea lui Cassatt. I Always Loved You este o poveste de dragoste si inspiratie, in care autorul imbina fara efort faptele si fictiunea, oferind o perspectiva asupra relatiei de 40 de ani a doi dintre cei mai mari artisti ai secolului al XX-lea.
Iubitul lui Rodin de Heather Mariah Webb
Stand in Parisul Belle Epoque, Iubitul lui Rodin se numara printre cele mai uluitoare romane despre arta si dragoste, dand la viata in mod viu povestea de dragoste chinuita si pasionala dintre Auguste Rodin si Camille Claudel. Rodin l-a facut pe Claudel ucenicul sau si, in timp ce relatia lor a inspirat cele mai inovatoare si captivante lucrari, povestea lor de dragoste a rasunat cu dureri si tragedie. Mariah Webb creeaza o imagine extrem de realista a Parisului in timpul Belle Epoque, atat in frumusetea sa, cat si in imoralitate, spunand o poveste de dragoste si angoasa intre doi artisti incredibili.
Orasul singuratic: aventuri in arta de a fi singur de Olivia Laing
Ultima alegere din lista noastra de romane despre arta, Orasul singuratic al Oliviei Laing este jumatate un volum de memorii, jumatate un volum de apreciere a artei. Autoarea exploreaza propria ei relatie cu singuratatea, creand o naratiune profunda care reflecta asupra propriei vieti si asupra modului in care a apelat la arta in incercarea de a-si atenua singuratatea. Ratacind prin New York, Laing se familiarizeaza cu cativa artisti, printre care Andy Warhol, Edward Hopper si Henry Darger, ale caror lucrari rezoneaza cu propria ei singuratate viscerala si ii permit sa gaseasca frumusetea in izolare.
